伦敦大学金史密斯学院 (Goldsmiths, University of London，又译金匠学院)，以工艺和娱乐学院之名创立于1891年，并于1904年加入伦敦大学联盟，更名为伦敦大学金史密斯学院。Goldsmiths在伦敦大学联盟中负责的是艺术与传媒领域，是一所专门研究艺术、设计、人文和社科的公立研究型大学。

　　在大学艺术与人文教育中，伦敦大学金史密斯学院在世界前100名，英国前20名，声誉斐然。Goldsmiths一直致力于促进学生的技能、发挥学生的才华、启蒙他们的职业生涯，将绿地、艺术画廊、好吃的地方、酒吧酒馆安排在学生的门口，学生有很多地方可去。

　　在2022年QS世界大学排名中，Goldsmiths部分专业排名如下：

　　传播与媒体学(Communication and Media Studies)排名全球第7，全英第2；艺术设计(Art & Design)排名全球第14，全英第4。

　　伦敦大学金史密斯学院热门优势项目

　　电影制作 MA in Filmmaking

　　电影和屏幕研究 MA in Film & Screen Studies

　　设计 MA Design: Expanded Practice

　　策划 MFA in Curating

　　MFA美术 MFA Fine Art

　　当代艺术理论 MA in Contemporary Art Theory

　　脚本编写 MA in Script Writing

　　1 电影制作 MA in Filmmaking

　　1年全日制。该专业是学习，积累经验和制作电影的地方。电影制作是一项团队活动，作为创意团队的一部分，每个学生都必须与他人紧密合作，以完成他们的最终项目。所有课程还与学生的作品也需要与其他专业的学生保持良好的联系，例如剧本创作，配音，布景设计和表演。电影制作要求很高，需要大量的投入，想象力和团队合作精神。

　　电影制作MA有六个细分专业方向可以选择：

　　电影制作(Cinematography)：该专业具有最先进的教学空间，包括配备Arri相机和照明设备的电影摄影棚。 学生将学习复杂的相机，照明和抓握技术，并将执行从摄影总监到相机操作员，对焦推杆，Gaffer，相机助手等所有相机部门角色。除此以外，学生还会参加导演和编辑等相关学科的课程，并与作家，制作人和声音设计师等所有专业的学生合作，提高协作技能。

　　电影制作(Directing Fiction)：该专业使学生能够全面了解如何在电影制作的各个阶段进行协作，从脚本制作、预制作到拍摄;后期制作以及市场营销/作品展览。

　　电影制作(Editing)：该专业配备了最先进的教学空间，其中包括配备Arri照明和Green Screen设施的电影制片厂。学生将使用高端数字格式以达到专业标准的工作，以及学习复杂的后期制作工作流程技术，在离线编辑中获得丰富的经验。

　　电影制作(Producing)：该专业为制作人成功的职业生涯提供了出色的培训，作为该项目的一部分，学生将有机会专门从事开发工作，与作家和导演合作以开发新的想法，或者在生产线中进行工作。除了照明和摄影工作室，这里还配备了Avid Media Composer，Final Cut Pro和Adobe Premiere电影编辑，动画，数字特殊效果，Pro Tools音频后期制作和Foley套件。

　　电影制作(Sound Recording, Post-Production and Design)

　　该专业配备了包括用于录音的电影制片厂，Pro Tools套件，Foley录音室，Avid Media Composer，放映室和连接所有教学空间的Avid ISIS SAN网络等设施。学生将学习如何成为位置录音师和后期制作的声音设计师，开始从事屏幕声音事业所需的基本技术技能。但同样重要的是，将了解电影的叙事如何依赖图像和声音之间的精确伙伴关系。

　　电影制作(Screen Documentary)：学生将制作自己的纪录片，学习和完善研究，采访，拍摄和编辑技巧。而且还有独特的机会成为该计划的一部分，该计划包括专业制作人，电影摄影师，编辑，录音师和录音师，这样您就可以与他们合作来拓展电影制作的范围和范围。

　　2 电影和屏幕研究 MA in Film & Screen Studies

　　1年全日制。电影与屏幕研究MA主要解决图像世界，找出图像如何产生意义。如果这个程度是电影，我们会看着开始和结束。就像沃尔特·本杰明(Walter Benjamin)所说一样，正是这个过程让我们看到了形式或社会运动的乌托邦可能性。

　　该项目希望超越传统电影研究学位的界限，因此回到电影历史的开端，以探索在图像塑造自己或使社会在图像中看到自己的意义。然后探讨图像现在如何获得意义，以及下一步的发展方向。

　　3 设计 MA Design: Expanded Practice

　　15个月全日制。本专业通过挑战传统设计的角色和规范，迎接新兴的“高级设计”类型，而不受高级专家历史和根深蒂固的方法的束缚。该程序围绕调查主题领域(工作室)而设计，这些主题领域使您(从业者)处于特定的研究和参考领域。2019/20年度的工作室课程包括：交流与经验、时尚与体现、创新与服务、互动与参与和空间与参与。

　　4 策展 MFA in Curating

　　1年全日制。该项目位于艺术系内，从这种环境中汲取了对当代艺术实践的理解。MFA in Curating使学生可以在策展实践的扩展领域进行实验和创新，在跨学科的基础上进行协作，并通过研讨会形式的持续对话，在此过程中扩展学生的知识，研讨会，教程，阅读小组和写作课。

　　5 MFA美术 MFA Fine Art

　　2年全日制。该学位被描述为世界上最有影响力的MFA计划之一。鉴于该计划中艺术家的广泛国际影响力以及该计划所欢迎的媒体广泛，因此讨论中的主要关注点是如何在不同的社会，艺术和知识背景下以及在不同的社会，艺术和知识背景下理解特定艺术家的作品和思想。

　　6 当代艺术理论 MA in Contemporary Art Theory

　　MA当代艺术理论专为那些对当代艺术特别感兴趣并具有从事该学科理论工作能力的人而设计。这个学位探讨了20世纪末和21世纪初一系列的理论观点是对形状视觉艺术的态度。该课程借鉴了表演研究，艺术史，哲学，博物馆学，后殖民研究和文化研究等领域的知识，以应对艺术实践所带来的重大挑战，学生将能够专注于自己特别感兴趣的方面。

　　7 脚本编写 MA in Script Writing

　　1年全日制。学生会在这12个月内尽可能快地开发和推进自己的写作项目，该项目将涵盖写作过程的方方面面，从获得想法，保持富有成效的写作实践，发展角色和故事情节，到按照行业标准展示您的作品并提出想法。

　　学生会在限于十二名学生的小班环境中，进一步开发自己的故事片或电视项目。也会参加行业专家的讲座，并在脚本展销会上让专业演员朗读您的脚本，并由代理商和其他行业专家参加。或者，学生还可以与本系其他MA电影制作专业的学生合作，欣赏您的剧本，并为他人的作品做出贡献，例如，担任剧本编辑。

  编辑：翁晓兰