发布时间:2016-05-11 文章来源: 金东方留学 点击:3116次
美国电影类专业属于艺术类专业,一直以来都是电影爱好者向往的地方。
电影相关专业研究生阶段分MA和MFA两个方向,一般MA多为1年到两年的Film studies(电影学)方向,主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为MFA film production(电影制作),此学位主要从事电影制作,写作,导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing,大部分多为production。这一点与我国本科就分出导演,制片,摄影专业有很大的区别。
目前为止美国暂时很少学校提供研究生以上的表演方向的学位,多为大学和社区学院提供的学士和副学士学位为主,而认证学位的表演更受欢迎。开始Ph.d(博士)的学校很少,因为美国的电影学博士研究多集中在威斯康星麦迪逊大学(UW-Madison),哥伦比亚大学(Columbia University)以及德克萨斯大学奥斯汀分校(UT-Austin),当然类似UCLA,USC,NYU这三个主力大学也是高级电影理论培训的主力军。
在美国,影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向:一类是艺术类院校的影视专业,一类是综合性大学的电影学院。艺术类院校偏重于专才培养,和业界联系较紧,有良好的艺术氛围;而综合类院校注重通才培养,可以跨学科选课,有较好的学术氛围。比如,像美国电影学院(American Film Institute),纽约电影学院(New York Film Academy),加州艺术学院(California Institute of the Arts),等校名以Institute, Academy, College结尾的艺术类院校,就提供非常细化的影视类专业Directing(导演), Cinematography(摄影), Editing(剪辑), Producing(制片), Production design(制作设计), Screenwriting(编剧), Animation(动画), Acting(影视表演)等等。而像NYU, Columbia U, USC, UCLA, Northwestern U, U of Texas at Austin等等以University命名的综合类院校的影视专业大多都只是区分了Production(制作)和Screenwriting(编剧)。当然,也有一些综合性大学的Film School另外开设了制片、动画或者是新媒体专业,但并不常见。而另一些电影项目较小的大学则只开设了Production Program,或是把Producing和Screenwriting作为其中的一个分支。
事实上美国开设的电影制作专业并不完全是为电影培养人才的,这就和美国的传媒学院并不是为电视制作培养人才是一个道理。很多学校都是同一套系统培养交叉。即使在高度分工化的美国,很多情况下电影和电视制作也是交叉的。不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的方案和解决方法,这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业,更商业。
与之产业的高度分化而形成鲜明对比的是,美国同时也拥有着低于全世界平均水平的“非科班”电影人士,这也就是我们熟悉的“独立电影”Independent film的发展必然结果。美国电影教育在本科阶段是极为丰富的,不光培训学生的实践能力,同时还能学到很多艺术史,文学,人文和设计方面的课程,可以说这对于未来想要在影视行业有长期发展的学生来说,这些课程可以为他们打下很厚的文化基础,拥有深厚的文化底蕴。而在硕士阶段的的教育,学生则可以选择性的专攻和从事一个方向,分为导演,制片,摄影,剪辑以及艺术指导。
申请美国电影专业要求要考GRE和托福,但考试成绩可能不如个人作品更重要,一般电影专业都需要申请者提供个人作品。同时,学校可能还有其他的要求,比如耶鲁就表示需要申请者去学校进行面试。
电影类专业专业分支除了电影制作,还包括:娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。一般来说,其所对应的工作分别为:
电影制作:导演,编剧,制片人,摄影师,剪辑师
娱乐管理:发行商经理,公共关系主管,制片人,经纪人
设计专业:艺术指导,场景设计人员,道具
写作专业:编剧,剧本校正,制片人
插画专业:分镜头剧本,艺术概念插图,布景
数字特效:后期特效,动画,剪辑
数字媒体:字幕特效,Blu-ray DVD制作,网页媒体
交互设计:游戏制作,网页制作,Blu-ray DVD交互设计
对中国学生来说,如果沟通能力很强,亚洲背景的学生是片场非常受欢迎的,电影专业毕业的学生一般就业前景相当不错。但当然,国际上许多优秀的导演、制片并没有经过学院培训,艺术专业对个人的天赋和创意也有极大的要求。
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编辑:翁晓兰